终于入了一块Matrox，到底牛在哪里？请看。。。

朋友真好，店里一块展示的P650给我抢下来，1500元。立马回来装上，我不想说别的了，有谁来我家里看看吧。。。

NEC90系列的显示器，红蜘蛛调过，目前的颜色，给我一种上天堂的感觉。。。

卡本身很普通，128MB DDR的单2D显卡，一片奔腾CPU时代的小散热片。能带来这样的改观，我还真佩服了。。。

本来就中了coffee的毒，现在终于把显卡这一环补上了，心病去掉，终于放弃了我的Doom3，看来以后要多装台机用来玩游戏了。。。



10日更新

因为红蜘蛛的问题，咨询了蜘蛛商和matrox技术人员，发现要换成Matrox HF驱动。改了驱动，红蜘蛛也好了，更发现新世界，见图。每色10bit色深，妈呀，比原来8bit色深多这么多。再校色，发现原来校准过的显示器偏色，看来颜色的确变化了。现在的过渡更细腻了。。。娃哈哈，matrox，值！

无线布光利器，向大家容重介绍

这是一个大铁夹，上面黄铜做的一个和三脚架螺丝一样的东西，可以把闪光灯的底座拧在上面。于是把这个夹子夹到书架上，树枝上，灯杆栏杆什么的地方，非常实用。20块一个，环龙有售。

《热靴日记》中毒，造楼谈实践Joe的闪灯应用

第一楼，先看看闪灯色温平衡明胶片和戏剧性光效。

大家应该都慢慢意识到，照片中的色调会带动不同的情绪，比如红色意味着热情，绿色代表着清新，蓝色代表着幽静。每个人也对颜色有着不同的反应，甚至不同国家不同宗教对各种颜色的象征意义也是不同的。

Joe的书里，不但对光的质量有所要求，还对光的感情施加控制。这样，才能更好的制造气氛，为照片服务。

我前一阵子在淘宝找到了一家卖英国Resco和美国Lee品牌闪灯用有色明胶的商家。用3M的尼龙搭扣加工好后，可以随意粘到闪光灯头上，改变闪光灯的色调。

相机背带，我对相机生产商的无奈

从一开始的E300背带，我就一直很不放心我的脖子。后来买了D300，送了一根90周年版，虽然宽了点，但还是很不舒服。

换成杜马克，其实更烂。终于看到有OP/TECH USA的带子，直接收一根PRO LOOP，终于爽了。

我的一个同事，颈椎已经没有弧度了，天天就是头昏，每15分钟要做一点运动缓解。看一次病就花掉600。。。

开始保养自己的身体，从买轻便的O开始，从用超强人体工学的OP/TECH USA开始。丢掉厂商的背带，我很讨厌走到那里人家都知道我用nikon D300。买一根骚背带，show出不同的你。

如果你有两只鸡，那更好了，OP/TECH USA能释放你的脖子，直接当双肩包一样挂你的双枪，更骚。

这玩意儿叫dual harness.

是时候清理你的摄影包了

近期看了几个朋友取景器进灰，不知道为什么，灰就进去了。


这两天看着我的取景器，开到F22，也是一个个黑点。。。

问题究竟在哪里？或许，就是你的摄影包？

额。。。对于一机一镜的灰尘患者，我这个疗法理论上不太管用。

摄影包，就说我自己的，就有1，2，3。。。6只之多。还没包括各种附件包，电池包。晕，有多少时常用的。。。

被遗忘的角落，灰尘却无处不在。就算是常用包，灰尘也在慢慢侵入其中。在我看来，摄影包又是个非常保险的地方，因为各种隔层都是精心设计好的，不想拆开清理，其实灰尘就聚集其中。

每次换头，我不一定把后盖盖好，或者说松动了，灰尘进后，因为变焦对焦被吸进镜头，机身。正是该死.

大家还是有空就拿出来吸吸尘，抖落抖落，有好处的。

怎么拍晚会,经验分享

拍摄舞台表演，晚会，宴会想必不少DX都有过经历，或许是心有余悸。也有的今年就要赶鸭子上架，有点忐忑是不是能拍好。

想牵头写个帖子，大家可以借鉴一下我的失败经验和秘密小道具，这样能帮助大家拍到好照片，也好交差啊。

器材：



机身，最好2个

镜头，广角，长焦各一，起码F2.8。中焦使用的地方大多正好是主桌，请根据晚会布局看，我大多情况下会用广角的远端代替。

闪光灯，一个机身一个，外加一个备用。指数越大越好，回电要快。为什么要备用的。。。理由比较变态，换闪光灯比换电池快很多。。。电池可以让别人帮忙换。而且我闪光灯用的多，万一正好闪灯寿命到了。。。出门不带灯我会烦躁不安的。

梯子，不需要太高，只让你比人家高3个头的快感已经不是一般可以形容的。

当舞台上美女热舞，你不知道台下会有多少人冲上前去举高手机相机，你不想拍下舞台的时候，把他们发亮的屏幕也拍进去吧？（一定有那么几个好事者比你还要冲得靠前，我屡见不鲜）

你拍摄整个宴会的场面会因为你视角的增高变得更开阔，覆盖率更高。

梯子让你显得专业，让你拍摄的站位，请人家靠边或者配合别的事情的时候更理直气壮。

让人觉得你很认真，这和显得专业又不同了，显示你尽力了，还带了梯子，拍得不太好，人家也不会说太多丧气的话给你。

三脚架见仁见智，我不会带，因为集体照1千多人，三脚架还不够高。我不如在梯子上拍。人少的，3排左右站立，那用三脚架那是不错的。不过，千万别因为太放心三脚架使用慢快门，那会纪录人的动作，导致模糊。请两个服务员在左右两侧高举闪灯，然后无线引闪拍摄，比三脚架好吧，国务院外宾合影也是这样的，甚至是直闪的。

准备工作：



参加一次彩排并试拍，很重要的是尝试确认合适的曝光组合。千万别小看彩排而且只拍寥寥一点儿。你不知道实际拍摄有没有出问题的时候，说不定彩排照片就补上了。

试着确认餐桌位置，查看什么站位用什么焦段舒服，确认主要拍摄位置，我觉得3个位置就行吧。

尝试和组织人预先沟通，请他们在拍摄时不要让工作人员突然抢镜头，或者尽量避免。

和主持人打招呼，尤其是公司内部志愿担任主持人的，较无经验。指导他们，比如说

男女主持尽量靠近，以免一个镜头抓不住两个人，你还要到处移动

确认他们的站立位置，不要每次都变，因为你可能已经找好了背景最干净的位置

站姿要挺拔

下台前给你个正脸

配合请上台领奖的人给摄影师亮个相好记录等。

拍摄准备的参数，我的概念是拍到比拍好更重要，这不是艺术摄影，而是纪实。



ISO800最低，不妨ISO1600

光圈最大，无所谓啦，肉不肉没关系，背景也不重要

起码是中央重点测光

闪光灯后帘同步，用于拍摄动态，一人主体，多人陪体影像，主角清晰，后面的模糊

连拍开着无妨，注意闪光灯受得了不

注意事项：



挪机位用跑的，别走，错过了就没了

相机背带永远在脖子上，发现碍事，事前调节背带长度很重要

事前准备设定好所有参数，卡格式化，电池全都随身

最好事前和要好的同事商量好，让他当你的助手

和组织者商量好，你的位置要方便你进出，你又要拍，但也不能饿肚子对吧。

个人摄影简史 侧记 摄影群体还是孤单一人（2009年 夏）

事情要从05年左右说起。


那个时候很想减肥，想约人一起打羽毛球，搜索到一个网站，可以参加很多活动。于是就加入了。慢慢玩得多了还找到一些摄影活动的群，也都加入了。很热闹，大家互相侃着，还有聚会，外拍活动，日子过得有声有色。这样云里雾里的，有3年多，时间长吧？

从今年上半年起，不太想去了。为啥？书看多了，知道羞耻了。曾经记得参加过外拍，没有人带闪光灯，没有人带反光板，最牛的，发现电池没电了。。。拍出来的模特泛着油光，表情紧张，动作僵硬。大家看片时互相调侃，吹捧，说着不着边际的话。我在旁边犹豫是不是该管管闲事，反正闲着也是闲着。。。刚开口，就有人强调，“摄影别背担子，我又不想成为大师。”我一看，还是缩吧，可是你那照片模特的脸是黑的，表情看不清是哭还是笑，这你自己都能看得下去？抱着这样的疑问，我决定先在群里搞个最最基础的曝光和景深控制的训练，慢慢改变他们的想法。

先来个投石问路，发了一个投票，问问有没有人想要这样的训练，反应很踊跃。我倒是很开心，不过这真是虚幻的一场。热心的做了两个活动，把详细的步骤和注意事项都公布，然后让大家在业余时间按照步骤练习一下，跟贴把照片贴上，大家一起探讨发现和解答问题。1个星期内，7个人报名，1个月，还是7个人。到了上照片的时候，2个人上了，其中一个还做错了，原来就没认真看步骤。我真的觉得，摄影，我走错了路，不该那么严肃的。

不！这个念头没有存在多久。。。

事实上，是每个人选择的道路已经不同了。我给几个最好的群友发了最后一段话。“照相可能使我们的眼光向外。久而久之，我们用"到此一游"的眼光看世界和自己的内心；

摄影绝非到此一游。

抱歉我退出了，我终将走上一条不归路，向里走去，直到我的内心。”

但说实话，我仍然不认为摄影是一个学不精的东西。他更不是一个靠着想象力，资历，经历，忽悠能力就能做好的东西。

他靠我们在学习时充分钻研，实践时精益求精，闲暇时反复温习，探讨时诚恳坦率。

想来还是很生气，我也知道这是我自己不平衡，但，不平衡是因为平衡被打破了。事实上，最不平衡，最害怕，最厌恶的是这让我看到社会风气，处事原则，个人为人，思想境界，我把这无限放大，拿着放大镜一个一个揪出来，踩死最好，不能放过他们。

写这侧记，纪念我白耗费的多年光阴，走过的弯路，路过的泥潭。也向我的老婆达人赔罪，你在我买E300的时候就说过，拍小姑娘一点意思都没有，我错了，我现在明白了，还不晚。我还只有26岁，应该有年轻人的乐观向上，勇于拼搏的精神，而且我觉得我的确能成。年轻人就应该有点追求，还是那句话，这舞我就是要跳下去。

个人摄影简史 第二章 苦恋 （2009年 夏）

直到最近我也没敢写续集，但今天有了点构思，写出来看吧，不知道会到哪里结束。

今天成了judgment day。终于下定决心，退出了在圈网的一干摄影玩乐圈。当年在上面混得如鱼得水，今天却越看越难受。人家都说男人容易变心，的确，我变了。。。

这里其实从买第一个单反以来我自己经历了几个心理阶段。

一开始，我是一个器材人士，一年之内就入了以下器材：

E300+手柄

14-45

40-150

50F2

30 F1.4

EX25

ME-1

CB-1

FL-36

竖立 CFII 713和捷特球台

包包3个，UV，CPL，高坚P GND等

叽叽歪歪，怨声载道的用了几年，一直谋求着一些功能，现在想来，还是挺有意思的。

1. 一定要有超声波对焦，当年没有，出O不到1个星期，发布1260，恨死我了

2. 防抖，当年没有，出O不到一个星期，E3发布

3. 一定要有标头，当年没有，饼干也是很久才出

4. 一定要有无线引闪，当年没有，出O刚几天，50R发布

想起来就好笑，当时换成尼康，进了35F2和85 1.8，那其实功能梦想1和2也是没有满足的。功能梦想3是借用35换算得到的。而功能梦想4，是只有引闪没有闪灯的无米之炊。唉，路漫漫，只能爬呀！

咬着牙，卖掉了85 1.8，入了SB800，也！功能4达到。一天只吃2顿饭，哈哈，1424，105VR买下，功能1，2得到。这样功德圆满，实在是不容易。当然了，后来变本加厉继续又买了3个闪光灯就更是希望能真的把人像拍好，看书看多了，也会勾起器材瘾的。



从那时起，拍了点照片，感觉上路了。或许第一阶段已经过去，进入了第二阶段，也就是瞎按阶段。

到处联络拍摄活动，联络MM，联络化妆师，联络能让我混进创意园的哥们。拍拍拍，相机咔嚓咔嚓，烂片不断涌出，心理怡然自得，飘飘然乎。哈哈！说实话，那是我拍的最烂的时期，甚至比用O的时候更烂，不用心光用机是主要原因吧。

一张观念模糊的照片作者的最强力也是最虚弱的自我捍卫："这是表达我当时的感觉!" 这句话可以使任何人无语。而我当年说了无数遍。。。

还好，反思阶段及时到来了。拜公司老总所赐，2009年的摄影比赛想真正做一次有意义的主题，并且把获奖作品做成一本画册，主题就叫A day in the life of Accenture。老总说，你可以先看看80年代玛格南所出的A day in the life of America。掏了300大元，美国原版日本印刷的珍版就到了我的办公桌上，我看后的第一感觉是，匪夷所思。。。

现在回想起来，蜂鸟上海区的版主给我讲了一句话倒是让我找到了方向。他说：“经典照片看似平淡无奇，但经典为什么是经典，去看看思想类，摄影史类的书吧。”

最近的阶段，啃书，实践，反思。

纯胡言乱语类（连看三遍未必能懂，是每一段话哦。。。）

【德】瓦尔特 本雅明

1. 《迎向灵光消失的年代》

2. 《机械复制时代的艺术》

3. 《救赎美学》

4. 《论摄影》 【美】苏珊 桑塔格

5. 《经历摄影的落差》 【法】于贝尔

学术类 （国内外艺术系教材，正统理论体系）

1. 《影像艺术批评》 【美】 特里 巴雷特

2. 《摄影思想史》

看图行文类 （结构随意，贴近大众）

1. 《瞬间的背后》 【美】 乔 麦克那里

2. 《世界摄影名作100讲》

3. 《瞬间与永恒》 90位摄影名家作品解读



4. 《世界顶级摄影大师巅峰作品诞生记》全套

5. 《住在巴特、桑塔格、本雅明的照片里》

6. 《摄影与观察艺术》，《摄影的艺术享受》，《自然物摄影》【加】弗里曼•帕特森 (FREEMAN PATTERSON)

每天地铁上的近2个小时，我都在啃，读一遍不明白，看第二遍，第三遍，书里全是折角，为的是纪念精彩，记录疑问，找起来也快。

有时候书看多了容易钻牛角尖，我好想最近就出问题了。看人游山玩水拍回来的到此一游，要么就是带着汗津津满脸油光的模特去1933拍出来的，都是那么的反感，就好象那阵子感冒轻度肺炎那种气喘不上来的感觉，喉咙里还呼噜呼噜的有东西不吐不快。说出来吧，对方用我自己以前说的话雷了我一下，还是那句，“这是表达我当时的感觉!”“开心是最重要的。”好吧，道不同不相为谋，摄影娱乐圈我全都退出了，眼不见为净，倒也挺舒服的。不然，还没空写这个简史，都快成自传了。日记集中到一起写出来就是自传，是不是？

事实上，自己觉得自己天天那么混日子的时代已经过去了，该做点什么东西了。。。老是很奇怪的说一些豪言壮语。不过现在就是这样一个心情。既然喜欢上了，我之前也就说过了，要坚持下去。现在看书多了，更清晰的明白了会有多少艰难的，但我不介意，既然目标更明确了，我反倒不怕了。这条路最短期的目标在眼前的就是靠照片整点小钱花花。而对于那些摄影圈里的朋友们只好对不起了，我必须离开喧嚣吵闹，唯有心里的宁静才能有所创造。而且损失的只有你们，我倒是落了个最大的便宜，可以把大包袱放下了。

个人摄影简史 第一章 初恋 （2008年春节）

本人无名小卒，常在论坛抽风，附孺风雅，其实胸无点墨，老是用一些粗浅的知识撑门面。诸位见笑了。


摸到第一台单反，是在新西兰上大学时，那时候01年。同学的那是一台佳能胶片，T90好像，腾龙老头，标变，已经记不得型号了。我拿在手里把玩了很久，真的感受不到这东西的好处，那时候一点概念都没有。不过因为我对机械的东西很感兴趣，所以花了点时间研究。看同学拍了一些照片，感觉这样的一种设备真的很有意思。它能够记录一些绿和一些蓝，一些甜和一些苦。而且压在玻璃底下有时候能勾起一些回忆，无论是美好的还是苦涩的。

其实我当时对摄影的滋味还是很寡淡的。

除了相机能真实反映或者说是原封不动的拷贝当时的景象，我所能理解到的还只停留在有时候能够用相机制造一些自己想要达到的效果，称之为创作或创造吧。不过我更注重的是真实的原封不动的表现，也更是我目前一个傻呼呼的不PS照片概念的由来。

在我当时这个阶段真的是把相机当作一种器材来用，而没有转变为表现自己思维的东西。

01年底，我买了一台柯达130万像素傻瓜机，开始了到处瞎按的阶段。没有概念，简单的记录。那个时期给我的唯一养成就是我习惯了用取景窗取景。当时这台相机LCD取景必须满电才能取景，拍了50张左右就不会再亮，需要通过取景器了。现在更是，人家让我帮忙照相，我更是把相机端到脸上，才发现没有光学取景器。

04年底，丈母娘给我一笔见面礼。。。北方人，是不是有这样的礼数？不过我当时年轻，没到手3天，我就花了，买了E300和狗头。哈哈，很开心，快门咔嚓咔嚓的。没出3个月，束之高阁了。大家可以看我注册时间05年，其实我真正开始拍摄，我自己觉得是06年中后期。昨天刚出这台机器，才近1万5快门，可见这三年半，我没好好用它。

06年，当时总裁批了一笔钱，让我搞一次摄影比赛。看到那一张一张的作品，精美绝伦，流光溢彩，我才品出了摄影中更多的滋味。把E300光盘里的高级说明书打印出来，细细的读了起来。每天带在包里，翻得都卷了边。4/3网也多了一个灌水的，东看看西逛逛的。真的了解起摄影来，发现自己差远了。唐诗，宋词，典故一个不会，见到美景，无法吟诗弄词。发现好多朋友都能作诗配图，自叹不如。一届粗人，既得利益者，爽快人，或许真的向老人们说的，肠子不够打弯的，太直，也就没什么缠绵的浪漫的东西能从我的脑子里出来了。

最终发现，会用相机还不行，要会用脑子。个人感觉，没有文化底蕴，没有人生经历，美在哪里？只能发现那些明显的，一眼看见的，或者称为“大俗美”。离我所见之摄影佳作相去甚远。不过，既然已上路，那就走到底吧，我不怕苦，孜孜以求，期望能把这美的舞蹈一直跳下去，绚烂缤纷。